BREAK THE RULES! El cine documental contemporáneo, una caja de resistencia

Directora de ZINEBI-Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao. Doctora y profesora en Comunicación Audiovisual por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU), es profesora invitada en el Máster de Teoría y Práctica del Documental Creativo de la UAB de Barcelona, donde ejerce como tutora en el desarrollo y producción de los proyectos documentales. Ha realizado estancias de investigación en la Escuela de Cine (FUC) y en la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF) de Buenos Aires y ha sido profesora invitada en la EITCV- Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños (Cuba). Su línea de investigación, libros y demás publicaciones se centra principalmente en el cine documental contemporáneo. Además, ha tomado parte en numerosas comisiones de valoración de desarrollo y producción de proyectos cinematográficos y en paneles de expertos en Foros, LABs y sesiones de Pitching de diversos festivales internacionales.

Licenciada en Bellas Artes por la UPV/EHU. Como artista visual ha participado en exposiciones colectivas como GIRLS ON ART (Bilbao 2013), MUGAZ BESTE// Au-Deá des Frontiers (Biarritz 2013), III. Festival Punto y Raya de cine abstracto (Madrid 2011) o GETXOARTE 14/11 (Getxo 2014/2011). Ha formado parte en la película colectiva DISTANTZIAK (2015) dentro de la sección #zinergentziak15, una iniciativa de Territorios y Fronteras, en el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI57) y en el grupo de lectura audiovisual ECOS en la Sala Rekalde, con su pieza "Llórame un río”. Ha participado en ponencias, tales como “Melodrama y cine español. Entre el neorrealismo y el expresionismo de un retrato popular” en el IV Congrès Internacional d’Història i Cinema (Universitat de Barcelona) y “Rostro femenino y melodrama. Aproximación a los modos del exceso a través del gesto en el cine” en las jornadas III Encuentros con la Investigación (BilbaoArte).

Artista, docente e investigadora. Se doctoró en 2010 y en la actualidad trabaja como profesora adjunta en el Departamento de Pintura de la UPV/EHU. Ha expuesto su trabajo en la galería Luis Adelantado, en la Sala de Arte Joven y Círculo de Bellas Artes de Madrid o en Space4Arte de San Diego. Ha recibido becas como la de la Fundación Bilbaoarte Fundazioa, la Diputación Foral de Bizkaia, Banff Centre o el Gobierno Vasco y ha sido premiada en Injuve. En 2016 publicó el libro Un Atletismo Afectivo. En la actualidad se encuentra realizando una estancia de investigación en Senselab en la Universidad de Concordia, Montreal. usoafullaondo.com

Nacido en Barcelona en 1976, Mauro Herce se graduó en Ingeniería y Bellas Artes, antes de completar sus estudios en la escuela de cine de San Antonio de los Baños (Cuba) y Louis Lumière (Francia). Desde entonces ha sido director de fotografía en más de veinte largometrajes. Dead Slow Ahead es su ópera prima.

Co-directora de la Muestra Internacional de Films de Mujeres de Barcelona. Licenciada en Humanidades y Máster en Edición por la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha colaborado con diferentes proyectos como traductora, correctora y editora. Entre 2009 y 2012 formó parte del equipo propulsor de BccN Barcelona Creative Commons Film Festival. Desde 2012 forma parte del equipo de contenidos de Drac Màgic, cooperativa por la promoción de medios audiovisuales, donde desarrolla tareas de programación cinematográfica, diseño de contenidos y asesoría pedagógica.

Territorios y Fronteras. Research on Documentary Filmmaking es un proyecto que se viene desarrollando desde 2010 como marco de reflexión e intercambio de ideas y experiencias en torno al documental contemporáneo y las nuevas formas de creación audiovisual. Durante estos años el proyecto se ha ido consolidando como agente autónomo de investigación, acción, conocimiento, creación y difusión de la creación audiovisual más actual, generando nuevos ciclos y marcos de presentación y análisis del documental, desarrollando nuevas publicaciones y promoviendo, ¿por qué no?, la propia creación audiovisual, eso sí, siempre desde los parámetros que constituyen los rasgos genéticos del proyecto Territorios y Fronteras: rigor y estrecha colaboración con creadores, analistas, colectivos e instituciones locales, nacionales e internacionales.

Escritor y cineasta. Ha publicado y traducido al gallego A voz do Trevón. Unha aproximación a Finnegans Wake y varios libros sobre cine experimental (uno dedicado a Andy Warhol, editado por Cátedra en 2014). Es autor de un poemario (prosopagnosia, 2013), de Como foi o conto e outras peças teatrais (2013) y de Percorridos por unha teoría do desexo (2015). Finalista del IV Premi de Cinema Assaig de la UAB y Premio de la crítica de Galicia (en el apartado cine) en 2016, ha programado y comisariado exposiciones sobre cine experimental y realizado varias películas. Bs. As. fue premio Foco Galicia al mejor documental gallego de 2006 y el II Premio de Cine-Ensaio Romà Gubern de la UB. Pó de estrelas fue reconocida por Cahiers du Cinéma España como uno de los mejores cortos españoles de 2007. Tanyaradzwa recibió el premio al mejor documental gallego en el Festival Play-Doc de 2010.

Doctor en Hª del Arte. Programador desde 1992 del Centro Galego de Artes da Imaxe, la filmoteca de Galicia. Miembro del Consejo de Redacción de la publicación mensual Caimán Cuadernos del Cine (anteriormente Cahiers du Cinéma España) y colaborador regular de la revista argentina El Amante, además de otras muchas publicaciones cinematográficas, tanto nacionales como internacionales (Sight & Sound, Cinema Scope, entre otras). Asesor de Programación del Bafici (Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente). Autor de El espíritu de la colmena (Paidós, 2004), premio de la Asociación Española de Historiadores del Cine a la mejor monografía del año, y, junto a José Luis Castro de Paz, Ramón Torrado, cine de consumo no franquismo (CGAI, 1993) y Cine español. Otro trayecto histórico (IVAC, 2005).

Realizador de vídeo, estudió Historia del arte y de la Filosofía en la Facultad de Barcelona. Formó parte del consejo de redacción de la revista Mania (de la Fac. De Filosofía), y publicó en Archipiélago. Actualmente -desde 2005- trabaja para Soy Cámara (El programa del CCCB). Ha formado parte de los proyectos: Boing Boing Buddha (Btv), Gabinete de Crisis, TvLata, Baixa Fidelitat (XTL), Horitzó.tv. Ha dado charlas e impartido clases de historia y teoría de la imagen en diversas universidades y seminarios. Algunos de sus vídeos han sido proyectados en exposiciones nacionales y antologías de videoarte. Ejerce de crítico cultural cuando puede en las instituciones y publicaciones que se lo permiten. http://felixph.blogspot.com.es/

Ingeniero Industrial por la Universitat Politècnica de Catalunya, en el año 2002 inicia su labor como crítico cinematográfico en las publicaciones digitales Miradas de Cine y Tren de Sombras. En la actualidad, es el director de la web Otros Cines Europa, crítico de las revistas Fotogramas y Rockdelux, del Diari ARA, de la publicación norteamericana Film Comment y la colombiana Kinetoscopio. Es profesor en el Grado Superior de la ESCAC (Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya) y en el Taller de Crítica de La Casa del Cine. Es editor de la antología La mirada americana. 50 años de Film Comment y miembro de la ACCEC (Associació Catalana de Crítics i Escriptors Cinematogràfics).

Directora, guionista de cine y profesora en la Facultat de Comunicació Blanquerna. Su ópera prima, NADAR (2008), es un film autobiográfico de referencia sobre cine y memoria. Su segundo Largometraje VOLAR (2012), nominado a los premios Gaudí consigue un hito histórico ya que es el primer film documental filmado en academia militar. Kanimambo (2012) y ATMA (2016) son su primera incursión en el mundo del cortometraje. Atma ha recibido el Premio Nacional de Danza en el Fiver 2017.